Scott Gruberi „Inimese käte lähivõte kitarri kaelal” on Unsplash

Kuidas omandada mis tahes muusikariista

Muusika on uhke, temperamentne armuke. Andke talle aega ja tähelepanu, mida ta väärib, ja ta on teie. - Patrick Rothfuss

Te võtate oma uue läikiva kitarri ... või klaviatuuri ... või viiuli, hingate sügavalt sisse ja hakkad kitkuma ... klahvidega koputama ... oma vibu üle keelte tõmmates ...

Ja sa kõlad täiesti kohutavalt.

Sa ohkad, teades, et teil on vaja natuke aega, et omandada vajalikud oskused, et kõlada järgmiselt: Les Paul, Lang Lang või Lindsey Stirling.

Kuid kuu aega hiljem on teil endiselt vaevalt meloodiat välja valitud instrument. Instrument tunneb teie kätes kohmetust ja harjutamine on valulik ja seda mitmel viisil. See on tüütu, vaevaline, raske.

Miks peab praktika olema nii raske?

Kas on mingeid otseteid?

… Kahjuks ei. Peate lihtsalt harjutama.

Kuid siin on võti: mitte kõigist tavadest pole abi. Kui istuksite lihtsalt klaviatuuri juures ja mängiksite meelega C-duuri skaalat ikka ja jälle või mängiksite 15 minutit päevas oma kolme kitarri samu akorde, siis te ei jõua kaugele, ma kardan.

Muusikariista valdamise võti on nutika pikaajaline harjutamine.

Harjutamine ei pea olema kõik hukatus ja narrimine. Ja oma pillimängu harjutamise distsipliini arendamine aitab teid ka teistes eluvaldkondades.

Siin on mõned näpunäited paremaks harjutamiseks ja püsimiseks kuni instrumendi omandamiseni:

Pidage meeles, miks te harjutate

See võib tunduda üsna nukker näpunäide - muusikud harjutavad nii, et nad saaksid paremaks! Duh.

Kuid “parem” on liiga üldine. Te vajate selgemat visiooni:

Aastaid tagasi oli ühel minu onul 80-aastane uus klaveritudeng. Jah, sa lugesid seda õigust. 80-aastaselt otsustas see naine, kes polnud kunagi varem klaverit mänginud, õppida.

Tema eesmärk?

Ta tahtis mängida oma lemmikhümni oma kiriku hümnikraamatus.

Üsna pikk korraldus inimesele, kes usub kõige rohkem, nii vaimselt kui ka füüsiliselt mäe kohal. Lõppude lõpuks nõuab klaverimäng krapsakaid sõrmi ja kiiret aju, mis suudaks käed ja jalad juhtida, tehes korraga kolme erinevat asja.

Pole oskus, mille poolest 80-aastased on tuntud.

Kuid umbes aasta jooksul pärast koolitust tabas see naine oma eesmärgi ja sai selle lemmikhümni mängida.

Tema võti (haha! Pun!… Okei, vabandust ) oli see, et ta pidas silmas konkreetset tükki, mida ta tahtis õppida.

Teil võib olla midagi sarnast - lemmikteos, mida armastate, kindel kitarririff või võib-olla soovite lihtsalt õppida trilli või arpeggio tegemist, sest see näeb lahe välja.

Mis iganes see on, pidage seda eesmärki harjutamisel meeles ja kui teil on igav või heitunud, pidage meeles 80-aastase klaveriõpilase lugu. Kui ta saab seda teha, siis saab ka teie.

Jamille Queiroz

Õpetage ennast

Enamikul püüdlikest muusikutest on õpetajad, keda nad näevad kord nädalas. Kuid koju minnes ei saa nad oma õpetajat endaga kaasa võtta.

Peamine on kasutada neid muusikatunde maksimaalselt ära, kuid ületada ka seda, mida te tunni ajal tegite.

Tunnis registreerige või tehke märkmeid, kui õpetaja annab teile näpunäiteid ja minge koju, proovige siis tema soovitusi.

Salvestage oma katsed ja mängige neid. Kuulake tähelepanelikult ja tehke märkmeid, kuidas saaksite järgmine kord paremaks muuta. Kuulake nii, nagu oleksite teie enda õpetaja - kas kuulete rütmilisi ebakorrapärasusi? Pigi küsimused? Mida ütleks teie õpetaja, kui ta istuks nüüd teie kõrval?

Leiutage välja oma praktikameetodid. Näiteks selle asemel, et kogu aeg kiiret-kiiret-kiiret harjutada, aeglustage seda VAHE. Või tehke vastupidine: mängige aeglast lõiku kiiresti ja vaadake, kas saate õppida midagi sellist, mida te varem pole püüdnud.

Kui olete eriti motiveeritud, võite otsida ka tipptasemel esinejate videoid või lugeda muusikapedagoogika raamatuid või kuulsate muusikute elulugusid - mida saate neist õppida?

Reguleerige oma energiat

Olgem ausad. Mõnikord võib ikka ja jälle sama vana laulu kallal töötada lihtsalt ... noh, igav.

Peate leidma viise, kuidas asju natuke vürtsitada - saate end muusikast põnevusega tunda.

Esimesed asjad kõigepealt: ärge kulutage ühele detailile või treeningule rohkem kui kakskümmend minutit järjest. Mängige kakskümmend minutit ja niipea, kui teile tundub, et teil on igav või kaotate fookuse, vahetage.

Mõne aja pärast võite tagasi tulla esimese tüki juurde ja mängida veel kakskümmend minutit.

Pingutusi vaheldumisi saate oma meele värske ja erksana hoida.

Samuti on hea mõte kuulata, kuidas teised inimesed teie tükki mängivad - kui nad mängivad teist paremini, inspireerivad teid mängima sama hästi kui nemad. Ja kui nad mängivad halvemini, võite öelda endale: “Ma saan sellega paremini hakkama!” Ja tunda, nagu oleksite midagi saavutanud;)

Kasuta oma kujutlusvõimet

Inimesed PLAY muusikat. Nad ei tööta muusikat. Muusika peaks olema lõbus isegi siis, kui treenite kõvasti.

Nagu kõigil teistel kunstivormidel, on ka muusikal sügavus ja loovus - kui teate, kuidas seda leida ja välja tuua.

Paljud muusikapalad jäljendavad muid pillimänge, jäljendavad loodusheli või räägivad lugusid. See on muusika lahe asi - võimalusi on nii palju!

Mängides ärge mõelge ainult nootidele. Mõelge selle asemel loole, tegelasele või meeleolule, mis sobib teie palaga. Kuulake orkestriteoseid. Vaadake balletti. Minge kunstimuuseumitesse. Kasutage enda ümber nähtavat kunsti ja proovige seda oma muusikasse lisada. Lõppude lõpuks ei või kunagi teada, mis võib teie kujutlusvõimet esile kutsuda!

Jaga

Päris muusikud harjutavad esinema.

Nii tihti kui võimalik, kutsu oma pere, sõbrad, naabrid ja kõik teised teie juurde mängima.

On hämmastav, mida saab publiku kohalolek aidata pianistil rohkem vaeva näha.

Kui keegi pole praegu saadaval, leidke mõni nukk või topis ja kujutlege, et nad on teie publik - hei, kujuteldav publik on parem kui ükski! (Ja valmistab teid ette tõeliseks asjaks)

Tim Gouw “Täis põhjapõder, kes kannab triibulist salli diivanil”, autor Tim Gouw saidil Unsplash

Jälgige oma edusamme

Muusikaajakiri on hea mõte neile, kellele meeldib vaadata, kuidas nad aja jooksul paremaks muutuvad.

Üks asi, mida saate oma ajakirjaga teha, on kirjutada sellesse igal nädalal praktikakava - loetleda, mida soovite saavutada, olgu see siis tüki meeldejätmine või uue skaala õppimine ... ükskõik, ja kõik on aus mäng.

Lisaks ajakavale on ajakirjadest abi ka siis, kui teil on harjutamisega probleeme. Kirjutage üles, mille nimel vaeva näete ja mida olete selle lahendamiseks teinud.

Selle allakirjutamine võib aidata teie alateadlikul meelel seda probleemi lahendada, isegi kui te pole oma instrumendi ees, ja olen mitu korda leidnud, et pärast probleemiga magamist ärkasin järgmisel päeval üles, et täita oma tehnikat. ei suutnud minu elu eelmisel päeval aru saada.

Veelgi enam, muusikaajakiri (või kui olete asjatundlik, saate muusikaline vlog) näitab teile, kui kaugele olete jõudnud. Kui tunnete end heitununa, näitab vanade tööde vaatamine teile, et olete teinud tohutuid edusamme.

Ja see mitte ainult ei anna teile tõuke edasi liikumiseks, vaid tõestab teile, et kõik teie pingutused on seda väärt.

See ei puuduta ainult muusikat

Muusika on üks huvitavamaid asju, mida õppida, kuid ülaltoodud näpunäiteid, mis aitavad teil oma pilli harjutada, saab rakendada kõigile, mida õpite.

Kasutades oma kujutlusvõimet, reguleerides energiat ja olles kohusetundlik selle suhtes, mida teete, kuna teil on meeles suur pilt, võib see olla rakendatav paljude teiste oskuste osas.

Muusika, nagu ka elu, on kunst, mitte koristustöö. Valige, et näete seda sellisena ja te ei saavuta mitte ainult oma harrastusi, vaid ka lõbusat

Kas olete valmis olema geniaalne kirjanik?

Olen koostanud Briljantsete kirjanike kontrollnimekirja, mis aitab teil sõnumit selgitada, jõuda rohkemate lugejateni ja muuta oma sõnadega maailma.

Hankige manifest siit!