Kuidas luua originaalseid tasapinnalisi illustratsioone: näpunäiteid graafiliselt kujundajalt.

Ükskõik, mis suuna digikunstnikud oma professionaalseks teostuseks valivad, on üks ülioluline ja raskem väljakutse oma loomingulise stiili leidmine. Täna arutame seda teemat Tubiku graafilise disainer Yaroslava Yatsubaga, kes on nüüd kogenud nii traditsioonilises kui ka digitaalses kunstis. Ta soovib jagada kasulikke näpunäiteid ja tavasid, mis aitavad disaineritel leida oma äri stiili ja hoida seda erinevatel eesmärkidel. Mõelgem, mida võiksid graafilised disainerid teha, et mitte uppuda mitmesugustesse stiilidesse ja püüda oma kuldkala, kes täidab professionaalseid eesmärke.

Värvisõnastiku teema illustratsioon

Mis on lame disain?

Alustame terminoloogiaga. Tänapäeval kasutatakse terminit "lamekujundus" graafika jaoks mitmel otstarbel ja ühiste stiililiste omadustega ülesannete jaoks. Lamekujundus on suund, mis leidis oma laia ja mitmekesise väljenduse digitaalses kunstis ning on kuulus visuaalsete väljendusvahendite minimalistliku ja sisutiheda kasutamise poolest. Tänapäeval kasutatakse seda terminit rikkaliku disaini vastandina laialdaselt harmoonilise lihtsuse tõttu, mis on selle disainikäsitluse aluseks. Kõige silmatorkavam joon, mis selle suuna nime tegelikult on inspireerinud, on lamedate kahemõõtmeliste visuaalsete detailide rakendamine vastupidiselt väga realistlikele ja üksikasjalikele skeuomorfsetele piltidele. Lamekujundus on arenenud viimased paar aastat, hõlmates üha enam graafilise disaini valdkondi, leides endiselt veebi- ja mobiililiideste digitaalse disaini valdkonnas kõige laiemat ja mitmekesisemat rakendust. Seda kujunduslikku lähenemisviisi peetakse stiilseks, mis soodustab kasutajaliideste kasutatavust ja visuaalset harmooniat.

Ilmselt pole tasane disain õhukesest õhust välja paistnud. Selle juured on tavaliselt Šveitsi stiilis, mille disainisfääri ajaloolased leiavad selle otsese esivanema. Šveitsi stiil, tuntud ka kui rahvusvaheline tüpograafiline stiil või lühem rahvusvaheline stiil, on suund, mis ilmus ja sai 1920. aastatel oma kriitika osaliseks ning saavutas hiljem 1940–50ndate Šveitsis oma graafilise disaini helge väljenduse, saades üsna kindlalt graafika tugevaks aluseks 20. sajandi keskpaiga kujundus kogu maailmas.

Ehkki see stiil sai printimiseks mõeldud visuaalse kujunduse valdkonnas mitmesuguseid väljendeid, nagu plakatid, templid, postkaardid, raamatukaaned, ajakirjad jne, laiendas see märkimisväärselt oma silmaringi digitaalse disaini ajastuga, eriti kasutajale mõeldud disaini valdkonnas liidesed. Loomingulise otsingu dünaamilise arendamise kaudu käivad veebisaidid ja mobiilirakendused avasid selle minimalistliku ja funktsionaalse lähenemisviisi disainilahendustele hämmastava ja viljaka perspektiivi. Stiil sai nime "korterkujundus" (või tasapinnaline graafiline disain), mis sai kohe populaarseks ja käivitas uue suuna graafilises disainis, julgetes skeuomorfismi ja "rikkaliku kujunduse" ning toetades uusi väljakutseid, mille avas interaktsioonidisaini valdkond. Tänapäeval pakutavad mitmekesised disainisuunised haaravad lameda kujunduse illustratsiooni kui paindlikku ja kunstilist lähenemist, mis võidab edukalt oma koha. Lisateavet tasase disaini, selle ajaloo ja eeliste kohta leiate meie eelmisest artiklist.

Pealkirja illustratsioon kasutajaliidese kujundussuundade ülevaatamiseks

Kuidas teha lamedad illustratsioonid originaalseteks ja lisada neile isikupärane stiil?

Täna proovivad paljud disainerid oma loovust lameda illustratsioonina. Et mitte eksida suures ja üha kasvavas valikus kunstiteoste ees, on ülioluline välja töötada oma esitlus ja viis. Lamedana läheb see pisut raskemaks, ekspressiivsete vahendite ja mahtude osas on üsna piiratud kui teiste stiilide puhul. Kuid raske ei tähenda veel võimatut.

Siin on näpunäited Tubiku graafilise disainer Yaroslava Yatsuba lamedate illustratsioonide loomiseks, mille ta sai oma igapäevase praktikaga.

1. Astuge eemale kujude lihtsast geomeetriast

Võtke eskiis ja pliiats ning töötlege käsitsi välja kiired visandid. Visand võtab digitaalse pildi loomisega võrreldes minimaalselt aega. Lisaks aitab see kiiresti leida nii julgeid jooni kui ka tegelase jaoks huvitavaid liigutusi või poseerimisi. Kui olete visandi teinud, võtke aega ja analüüsige seda ning proovige siis katsetada. Proovige hüpertrofeerunud, ümardatud või vastupidi teritatud kujundeid - see võib aidata väärtuslikke detaile, mis selgitavad liikumise olemust või näitavad tegelase emotsionaalset olekut.

Finantsteenuste veebisait

2. Analüüsige teiste illustraatorite teoseid

Ära jäta kasutamata võimalust mõista, milliseid põhimõtteid ja lähenemisviise nad kohaldavad. Mõelge, millised elemendid või värvilahendused tegid nende teosed teie jaoks atraktiivseks.

3. Valige huvitav vaatenurk ja kompositsioon

Üks eduka illustratsiooni tegureid on huvitava vaatenurga ja kompositsiooni valik. Veenduge, et kompositsioon oleks tasakaalus, kui peate väljendama rahulikkuse seisundit - või tahtlikult kallutatud, kui soovite näidata dünaamikat või pinget. Kui kompositsioon on mitmemõõtmeline, tuleks planeeringut selgesti näidata: tehke aktsent plaanile, kuhu peamised tegelased või elemendid paigutatakse. Samuti saate kompositsioonile rütmi lisada, suurendades elementide suurust või värvi- ja tooni aktsente.

Broneerimisteenuse kasutajaliides

4. Kontrollige stseeni erinevate nurkade alt

Kui olete koostise üle otsustanud, kujutage ette, kuidas stseen näeks välja erinevate nurkade alt: kolmanda lähenemispunktiga perspektiivis, läbi kalasilma läätse, 3-aastase vaatenurga alt või vastupidi, kuidas ülikõrge korvpallur näeks seda. See trikk aitab teil mõista, milline nurk on illustratsiooni eesmärgi ja sõnumi jaoks kõige kasulikum.

Lisage värviline illustratsioon

5. Rakendage originaalseid metafoore

Proovige leida metafoore, mis aitavad illustratsiooni taga olevat ideed jagada. Ärge püüdke ainult esimesi meelde tulevaid pilte: on suur oht, et see on laialt levinud ja ei näe piisavalt originaalne, et olla tõeliselt pilkupüüdev.

Digitaalagentuuri maandumisleht

6. Mõelge hästi värvipaletile

Läbimõeldud valitud värvipalett aitab ideed ja sõnumit tugevdada, see seab sobiva meeleolu ja paneb rõhuasetused tähtsamale. Hoidke kogu kompositsiooni toonikontrasti kontrastsus: valitud toonide õigsuse kontrollimiseks vaadake illustratsiooni mustvalgel režiimis - see peaks jääma kontrastseks ja hästi loetavaks.

Ehituse kasutajaliidese illustratsioon

7. Kasutage tekstuure

Tekstuuride kasutamine lisab pildile erksust, lisab “käsitsi tehtud” isikupära ja efekti. Samuti pehmendab see vektorpilte.

Tekstuurid võivad jäljendada:

  • tõelised füüsilised materjalid ja detailid (näiteks kriimustused või kriimustusjäljed)
  • geomeetrilised detailid (jooned, triibud, punktid)
  • käsitsi valmistatud asjad, mis pole ideaalis isegi võrdsed

Lisaks võib aplikatiivse töö efekti loomiseks kasutada värvilisi fotosid ja täisvärvimustrit. Kõiki nimetatud variante võib kasutada nii eraldi kui ka kombineeritult, arendades nii isikliku kunstilist stiili, kui loote lameda kujundusgraafika.

Kujundus ei peata kunagi illustratsiooni

Kontrollnimekiri: 6 lameda illustratsiooni omadust

Kõiki näpunäiteid kokku võttes võime määratleda efektiivsete lamekujunduse illustratsioonide omadused.

  1. Algne stiliseerimine
  2. Läbimõeldud kompositsioon
  3. Mittestandardne vaatenurk
  4. Hoolikalt valitud värvipalett
  5. Tekstuuride rakendamine
  6. Metafooride kasutamine

Proovige seda kontrollkaarti oma disaini katsetuste jaoks, et luua tasane kujunduslik illustratsioon - võib-olla viivad need teid teie äratuntava stiili kuldkaladeni.

Püüa oma stiilinäide

Veel lamedate illustratsioonide näiteid

Siin on veel mõned Jaroslava illustratsioonid, mis kirjeldavad praktilisi juhtumeid, kuidas ülaltoodud näpunäiteid saab loovalt kasutada. Kujundaja näitab, et selle stiili mõned piirangud on lihtsalt järjekordne põhjus tasapinnaliste disainivärvide, vaatenurkade, tegelaste ja metafooridega katsete jälitamiseks.

Taliolümpiamängude illustratsioonÜlemaailmse vähipäeva illustratsioonEttevõtte meeskonnatöö illustratsioonKujunduspartei illustratsioonKujundus pooleli illustratsioonKuldne suhe kasutajaliidesesTutvumisrakenduse sihtleht

Soovitatav lugemine

Lamekujundus. Ajalugu, eelised ja praktika.

Kujundussõnastik: värv. Mõisted ja mõisted.

Juhtumi analüüs: taliolümpiamängude illustratsioon. Samm-sammult protsess.

Tehnika tase: 15 loomingulise graafilise disaini kontseptsiooni.

Graafilise disaini paljud näod: mida graafilised disainerid teevad?

Kaasaegne graafiline disain: juhised ja eesmärk.

Illustratsioon kasutajaliideses. Kunst tegevuses.

Algselt kirjutati tubikstudio.com

Tere tulemast tutvuma Tubiku kujundustega teemal Dribbble and Behance